上海文艺网（特邀评论员 玄鱼）山水画乃中国宋元以来文人墨客所钟爱的主要画种，亦是自古文人画家体现道风禅意的天人合一之悠然所在。

　　

　　言归本文所谓的高士新蕴，此既是阐言傅抱石独创“傅派”人物（虽然画中多为仕女）、山水画中凸显的高士风神汲往而不泥古，又兼述山水画大家傅抱石的文心高逸之人品。谈及山水画的笔墨承传，近代以降，黄宾虹笔墨酣畅，傅抱石笔云墨露，陆俨少笔丰墨瘦，钱松嵒笔苍墨秀，吴湖帆，张大千均属笔墨纤纤者，而李可染则显笔墨拙重。本文着重来谈一点山水画大师傅抱石，是如何以他的笔云墨露，创造出别具一格，机杼髙古的新派山水画。

　　

　　若言及傅抱石对中国山水画之贡献，则无法绕过具有傅抱石独特个人印迹的皴法、构图、水洇雨景，此三法他人均不易模仿，前者源自斧劈皴与乱柴皴，可谓粗细相济、乱中有序，自成一格，被人尊称为"抱石皴"。后学者稍不留神就会满绒狼籍。

　　

　　傅抱石山水画第二个特殊贡献，就是独辟蹊径的构图风格，极高古又现代。傅抱石的特殊构图法，同样也是极具灵性之艺术风格，因为这是一个向拙笨处觅灵动之法，往往是一大块的独峰孤岭横亘画面，但是静默中有淙淙泉溅声，崔嵬间走灵思妙韵，所以既宏伟又儒雅，充满了诗意。但是看似简单的构图，大多画家不敢轻易为之。包括现当代金陵画派的二号人物钱松嵒，也是在炉火纯青的晚期才运用了这种大胆构图，比如《红岩》、《延安》、《庐山》等，达到了其艺术巅峰。第三就是风雨氛围营造颇具江南烟雨特色。之前的画家画江南烟雨，天空一般只能轻洇些许，意思意思。傅抱石的风雨图特色是全幅饱满灵韵，天幕也是充分渲染（吸收了日本水墨画的特色，当然根据还是源自西方美术的“特写”透视构图特点）具有开创性意义。摹仿者也是难于渲染到位而乏诗意。

　　

　　其实学习他人绘画技艺无可厚非，但是，真正擅长画山水画的画家们往往摆脱了束缚与禁锢，他们始终保持对自然山川河流静观的审美心胸，所以中国的那传统水墨画不同于西方风景画的哲学美学特征。这些画家在静观之中沉浸在大自然的境界之中，给人一种超以象外、超出世俗的境界，所谓的宁静致远，才是一个优秀山水画家的精神前提，也是这个道理。

　　

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